Miles Davis And Horns Miles Davis

• 1 Tasty Pudding 03:24
• 2 Floppy 06:04
• 3 Willie The Wailer 04:28
• 4 For Adults Only 05:36
• 5 Morpheus 02:24
• 6 Down 02:53
• 7 Blue Room (Take 2) 03:01
• 8 Blue Room (Take 1) 02:50
• 9 Whispering 03:01
• Total Runtime 33:41

Info zu Miles Davis And Horns

„Miles Davis' first studio session for Prestige Records took place on January 17, 1951, with a front line of Sonny Rollins on tenor and Bennie Green on trombone. Two years later, Davis made his second session of 1953 in the company of two tenor men deeply touched by the work of Lester Young and Charlie Parker: Al Cohn and Zoot Sims, two of Woody Herman's famous Four Brothers. These two sessions, featuring a pair of three-horn front lines, make up the music on Miles and Horns. The John Lewis opener 'Morpheus' proceeds from where Birth of the Cool left off, with the horns harmonizing off a sustained bass vamp/cymbal roll, then introducing a Roy Haynes drum break with fleet lines that pave the way for boppish solos. Davis' own 'Down' is an early snapshot of the trumpeter's pensive blues work, with some contrasting Rollins bluster. Other highlights are Lewis' spectral chordal prologue to 'Blue Room' and his Basie-style intro to 'Whispering,' a song on which Davis' attack and tone really come together. 'I Know' is a Rollins feature, with Davis on piano. The 1953 date is a delightful blowing session, with Kenny Clarke providing plenty of percussive salsa, and Al Cohn providing masterful charts. Cohn, Sims, and Davis team up to provide distinctive, rich harmonies on themes such as the slow, soulful 'Tasty Pudding' and 'For Adults Only,' with their introspective features. 'Willie the Wailer' borrows its intro from Benny Goodman's 'Soft Winds' and provides Davis and Cohn with plenty of swing drive. The call and response of 'Floppy' leads to powerful Davis-Clarke interplay, a taut John Lewis solo, and an anthemic Cohn-Sims exchanges.“ (AMG)

Miles Davis, trumpet (on tracks 1-4 & 9)
Sonny Rollins, tenor saxophone (on tracks 1-4 & 9)
Bennie Green, trombone (on tracks 1-4 & 9)
John Lewis, piano (on tracks 1-4 & 9)
Percy Heath, bass (on tracks 1-4 & 9)
Roy Haynes, drums (on tracks 1-4 & 9)

Miles Davis, trumpet (on tracks 5-8)
Zoot Sims, tenor saxophone (on tracks 5-8)
Al Cohn, tenor saxophone (on tracks 5-8)
Sonny Truitt, trombone (on tracks 5-8)
John Lewis, piano (on tracks 5-8)
Leonard Gaskin, bass (on tracks 5-8)
Kenny Clarke, drums (on tracks 5-8)

Recorded January 17, 1951 at Apex Studios, New York City; February 19, 1953 at Beltone Studios, New York

Digitally remastered

Kaum ein anderer Musiker vermochte die Geschichte des Jazz derart nachhaltig zu beeinflussen, wie der am 26.05.1926 in Alton, Illinois geborene und in St. Louis aufgewachsene Miles Davis. Ohne den 'Prince of Darkness' wären die meisten Schlüsselentwicklungen des Jazz ab 1950 undenkbar gewesen. Mit unnachahmlicher Intonation und sparsamer melodischer Gestaltungskraft hat sich der Trompeter den Status einer Pop-Ikone erspielt.

Seine ersten wichtigen Gehversuche machte Miles in New York, wo er mit seinem musikalischen Vorbild Charlie Parker zusammentraf, in dessen Band er umgehend spielte. 1948 leitete der Trompeter bereits seine eigene Band, die mit Arrangements von Gil Evans zu den 'Birth Of The Cool'-Sessions führte. Neben seinen freelance Arbeiten gründete Miles Davis 1955 sein erstes Quintett bestehend aus Red Garland, Paul Chambers, Philly Joe Jones und John Coltrane. In den Jahren 1963-68 formierte er das zweite große Quintet, in welchem der junge Wayne Shorter am Saxophon brillierte (mit Herbie Hancock, Ron Carter und Tony Williams).

Die späten 60-er Jahre brachten unter Miles' Impuls die Wende hin zum Jazz Rock. Alben wie 'Bitches Brew' und 'We Want Miles' stehen paradigmatisch für diese Zeit. In der ersten Hälfte der 70-er Jahre veränderte der Ausnahmetrompeter häufig die Besetzungen seiner Band. In großzügig angelegten Gruppenimprovisationen integrierte er die vormals 'jazzfremden' Tablas, Sitar und diverse Percussioninstrumente. Den Sound seiner Trompete veränderte er mit dem Einsatz eines WahWah-Pedals. Die psychedelisch anmutende Musik dieser Zeit polarisierte das Publikum, viele Fans des 'frühen Miles' wollten den neuen 'elektrischen' Weg nicht mitvollziehen, doch Davis zielte auf ein junges, experimentierfreudiges Publikum.

Nach längerer Zurückgezogenheit aufgrund von Drogenproblemen kehrte der 'Prince of Darkness' in den frühen 80-er Jahren mit jungen Musikern zurück, seine Band wurde zum Sprungbrett für die wichtigsten Karrieren des aktuellen Jazz. Unter seinen Schülern waren John Scofield, Kenny Garrett, Darryl Jones und Marcus Miller. Der Bassist, Multi-Instrumentalist und Produzent Miller schuf mit Miles Davis die deutlich von der aktuellen Popmusik beeinflußten Spätwerke 'Tutu' und 'Amandla'. Diese Alben zeigen in vollendeten Produktionen das Hit-Potential des Trompeters, der in zahllosen Konzerten dieses Material immer neu als elektrisierender Improvisator präsentierte. Am 28.09.1991 starb der wichtigste Musiker des Jazz wenige Wochen nach seinem letzten Konzert an einer Lungenentzündung. Das posthum veröffentlichte Album 'Doo-Bop' wurde 1992 mit dem Grammy in der Kategorie 'Best R&B Instrumental Performance' ausgezeichnet.

Booklet für Miles Davis And Horns